EL/LA GUIONISTA ESPAÑOL DE CÓMIC EXISTE (II)

Hace tiempo (mucho tiempo en realidad) hice un post sobre la presencia de la figura del guionista nacional en el mercado del cómic. Aquella lista era pequeña y casi baladí en comparación con la que me ha salido ahora. Espero que de aquí a un tiempo, cuando haga una tercera entrega, la lista siga creciendo y haya podido incluir en ella a más mujeres. Al igual que la otra vez, os recuerdo que es una lista subjetiva, que he tirado de memoria, de lo que he ido poniendo en La cesta del mes, de lo que los propios guionistas (que han querido) me han dicho, y que aquí están solo las obras que no son de autor completo.

Yo, loco, con guión de Antonio Altarriba.
La Brigada Lincoln, con guión de Pablo Durá.
El espíritu del escorpión, con guión de Fernando Llor.
GenPet, con guión de Damián.
Isabellae (Vol. 1 a 6), con guión de Raule.
Goya - Lo sublime terrible, con guión de El Torres.
Los dientes de la eternidad, con guión de Jorge García.
Carvalho. Tatuaje, con guión de Hernán Migoya.
Sansamba, con guión de Isabel Franc.
La Vampira de Barcelona, con guión de Iván Ledesma y Miguel Ángel Parra.
Corto Maltés. Equatoria y Corto Maltés. Bajo el sol de medianoche, con guión de Juan Díaz Canales.
The Cartoonist, con guión de Paco Hernández.
Tebori (Vol. 1 a 3), con guión de Jose Robledo.
Torpedo 1972, con guión de Enrique Sánchez Abulí.
Máculas, con guión de Jordi Pastor.
Gran Hotel Abismo, con guión de Marcos Prior.
Curiosity Shop, con guión de Teresa Valero.
Call of the Suicide Forest, con guión de Desiree Bressend.
La Curandera, con guión de David Braña.
AK-47. La historia de Mijail Kalashnikov, con guión de Sergio Colomino.
Una posibilidad y El día 3, con guión de Miguel Angel Giner Bou.
La Senda de los Druidas, con guión de Fer Jiménez.
Avery´s Blues, con guión de Angux.
Ari, cazador de dragones, con guión de Manu Gutiérrez.
Un disparo en el desierto, con guión de Jose Carlos García.
Los Caballeros de la Orden de Toledo, con guión de Javierre.
Cuentas pendientes, con guión de Sergi Álvarez.
Que no, que no me muero, con guión de María Hernández Martí.
El artefacto perverso, con guión de Felipe Hernández Cava.
¡García! (Vol. 1 a 2), con guión de Santiago García.
La última aventura, con guión de Josep Busquet.
Los hijos de Aramar, con guión de JOS.
Las abuelas dan el golpe, con guión de Raquel Franco.
Things you shouldn't remember, con guión de Luis Roldán.
La noche perdida de Luis Buñuel, con guión de Queco Ágreda.
Fantasy West, con guión de Carlos Diaz Correia.
Morirse en Bilbao, con guión de Kike Infame.
Moscas y dragones, con guión de Juan Luis Iglesias.
BCN Noire, con guión de Alba Piñar.
El violeta, con guión de Juan Sepulveda.
La Reliquia del dragón, con guión de Adrián Benatar.
1900. Orígenes, con guión de Fali Ruiz-Dávila.
Dark Hearts, con guión de Álex Ogalla.
Hel’blar (Vol. 1 a 2), con guión de Sergio A. Sierra Hernández.
El fotógrafo de Mauthausen, con guión de Salva Rubio.
La espada de San Eufrasio (Vol. 1 a 2), con guión de Manuel López Poy.
Piel de Toro, con guión de Rafael Jiménez.
La radio de Delley, con guión de Alex Martínez Ruano.
Vamos, nena, que te comen la merienda, con guión de So Blonde.
La cuenta atrás, con guión de Carlos Portela.
La mansión de los susurros, con guión de David Muñoz.
Abraxas, con guión de Javier Marquina.
Segunda venida, con guión de Abel Alves.
Cenicienta, con guión de Carlos Peinado.
Dark Hearts, con guión de Fátima Fernández.
Historias del barrio, con guión de Gabi Beltrán.
Cruz negra, con guión de Gol.
El gran libro de los magos, con guión de Cristian Timoneda.
Alerta Bécquer, con guión de Raúl Guíu Laplaza.
Anatomía del caos, con guión de Manuel Amaro.
Los Enciclopedistas, con guión de José A. Pérez Ledo.
Arquímedes, el mejor matemático de la Antigüedad, con guión de Santi Selvi.
Tales of Rogues #6, con guión de José Luis Vidal.
La saga Crepusculón, con guión de Pepe Caldelas.
Una historia de perros viejos, con guión de Manuel H. Martín.
Sicarios (Vol. 1 a 4), con guión de Roberto Corroto.

SITUACIÓN DE LOS GUIONISTAS DE CÓMIC EN ESPAÑA

El compañero Fernando Llor hizo una encuesta a primeros de mes sobre la situación de los guionistas de cómic en España. Quince preguntas que pretendían arrojar luz sobre una profesión sobre la que se desconocen más cosas de las que se conocen. Y las que se creen conocer están un poco distorsionadas a veces. Si queréis leer los resultados, nada halagüeños, podéis hacerlo clicando en este enlace.

CREAR GUIONES CON EL TORRES

Hacía mucho que no me descolgaba por aquí con un vídeo, pero hace unas semanas que vi esta charla que dio el maestro El Torres en medio del Salón del Cómic de Alicante 2014, y creo que puede ser muy interesante que tanto los que empiezan en esto de crear guiones, como los que ya llevamos unos pocos años, escuchemos los consejos de uno de los pocos escritores que ha conseguido ver sus obras publicadas al otro lado del charco. 

EL GUIÓN DE "YO, ASESINO" EN LA WEB DE ANTONIO ALTARRIBA

Así, como suena. El enorme Antonio Altarriba, Premio Nacional del Cómic 2010 con Kim por El Arte de Volar, ha colgado un enlace para descargar el guión completo de su última obra (esta vez con Keko): Yo, Asesino, que hace poco ha recibido el Gran Premio de la Crítica en Francia. Para descargar esta guía, más que guión, de cómo escribir un buen cómic, solo hay que clicar en este enlace y una vez en la web, clicar en la imagen de la portada de Yo, Asesino que hay en la columna derecha.

GUIONISTA BLANCO SOLTERO BUSCA DIBUJANTE

ESCRIBE COMO SI TUS PADRES ESTUVIERAN MUERTOS

Un buen consejo para todo el que quiera disfrutar escribiendo y aspirar a hacerlo en condiciones, de parte de uno de mis guionistas favoritos: Jason Aaron (el que no haya leído Scalped no sabe lo que se pierde). Traducido por Borja Usieto en Nuestros Comics:

En la Universidad, tome tantos cursos de escritura creativa como pude. Algunos fueron más útiles que otros. Aunque cualquier cosa que te haga escribir con una fecha límite y te haga obtener feedback de gente que no son tus amigos o familia es siempre algo bueno. En el instituto, era conocido como escritor. Escribí para el periódico del instituto y para el anuario y entré en cada concurso de escritura que apareció (El único tipo de trofeo que jamás gané por escribir llegó en 8º curso, por una historia sobre una viejo policía entrecano desmantelando una banda de modernos esclavistas. Como puedes ver, no me he alejado demasiado de mi curso original). En el instituto, a la gente le gustaba lo que escribía. A mi familia le gustaba, a mis amigos les gustaba, a los profesores les gustaba. Recuerdo cuando llegué a la universidad y comencé a tomar cursos de escritura creativa, fue la primera vez que me encontré con alguien que odiaba mi trabajo.

Esa es un experiencia fundamental para cualquier joven escritor. Hasta que encuentres a alguien que solo vea los errores en tu trabajo, no entenderás de verdad tu propia escritura. Tu familia y amigos, porque te quieren, tienden a ver solo las cosas que les gustan en tu trabajo. Ven potencial. Otros estudiantes en un curso de escritura en la universidad, estudiantes que no te conocen, que no dan una mierda por ti, están buscando errores. Todo joven escritor necesita conocer a gente que odie su trabajo.

Es el primer paso para escaparse de ser alguien que escribe simplemente para complacer a sus amigos y familia y convertirse en alguien que puede escribir para una audiencia real.

Mi profesor favorito de aquellos cursos de escritura de la universidad se llamaba Lawrence Wharton, y recuerdo que el primer día de clase, expuso sus muy sensatas reglas: Mantén tus historias sencillas. Sin fantasía ni loca ciencia ficción. Ese simplemente no era el espacio para ello. Esa era una clase relatos cortos, nos dijo. No un sustituto barato para la psicoterapia. Estábamos ahí para escribir historias, no para ocuparnos de nuestros profundamente arraigados asuntos personales en el papel. (Alguna gente desafortunadamente, falló en seguir esa regla particular y creo que más tarde se arrepintió). Y por último, y quizás lo más importante, el profesor Wharton nos dio un pequeño y sabio consejo:

Escribe siempre como si tus padres estuvieran muertos.

He seguido ese consejo desde entonces. Ahora bien, no me malinterpretéis. Quiero a mis padres y tengo una gran relación con ellos. Mi madre siempre ha sido mi mayor fan. Compra y lee todo lo que escribo, desde “Scalped” a “PunisherMAX”. Incluso tiene una página del dibujo de Guera en “Scalped” colgada de la pared del salón. Mi padre, creo, está un poco perplejo por mi éxito, pero está tan orgulloso de mí como puede, incluso aunque si por él hubiera sido, habría acabado en la escuela de leyes años atrás.

Escribir como si tus padres estuvieran muertos no significa que realmente les desees ningún daño. Se trata tan solo de dejar ir tus inhibiciones. Renuncia a la vergüenza, métete de lleno. No te censures a ti mismo. No te preocupes sobre quién pueda leerlo, sino simplemente ábrete a pesar de lo que otros puedan pensar. Escribir para ti mismo y solo para ti. He estado escribiendo como si mis padres estuvieran muertos durante mucho tiempo ya. De vuelta a la escuela primaria, estaba escribiendo la clase de mierda demencial que probablemente habría hecho que me expulsaran hoy en día. O al menos me habría marcado como un tipo-que-probablemente-amenace-a-los-demás. No lo hice por supuesto. Amenazar a los demás me refiero. Creo que me metí en una pelea durante toda mi estancia en la escuela primaria, y estoy bastante seguro de que la perdí. Mi deleite en todas las cosas violentas y profanas estaba confinado únicamente a la ficción. La primera historia que recuerdo escribir fue en la escuela, y se llamaba, lo creas o no, “Charlie Brown y la Motosierra”. Mi profesora, Dios la bendiga, en lugar de horrorizarse y alertar a las autoridades, me animó. Fue una de las primeras personas que jamás me dijo que debería crecer para ser un escritor.

Y aquí estoy. Todavía escribiendo el mismo tipo de mierda retorcida. Solo que ahora me pagan por ello. Durante los años, escribí mucho. Poemas, historias, entradas en periódicos, unos pocos descontrolados, torpes y jodidos intentos de novelas. Escribí montones de mierda enferma y retorcida. Mucha de ella aspirando a ser “adulta”, pero aunque podría haberlo sido en términos de materia o nivel de violencia, raramente lo era en contenido real. Pero porque nunca me frené, fui capaz de escribir mi camino a través un completo revoltijo de tonterías. Fui capaz de crecer en la página.

Durante años, escribí como si nadie fuera a leer nunca lo que había escrito. Y (gracias a Dios) poca gente lo hizo. No hay mucho a lo que pueda echar la vista atrás en aquel periodo y sentirme orgulloso de haberlo producido. No hay mucho que sienta como el trabajo de un autentico profesional. Mucho de ello ni siquiera se acerca. Pero no me arrepiento de una sola línea. Porque me trajo hasta donde estoy ahora. Y me gusta dónde estoy ahora. Me gusta mucho.

Todavía escribo para mí mismo. Todavía escribo como si mis padres estuvieran muertos. Como si todo el mundo que jamás he conocido estuviera muerto. Y como si nadie más que yo fuera a leer nada de esto jamás. Si alguna vez llego a un punto en el que esté escribiendo para alguien, será el momento de dejarlo.

Hasta entonces, todavía estaré aquí, escribiendo jodida mierda para hacerme sonreír.

Gracias por leer.

EL GUIONISTA ESPAÑOL DE CÓMIC EXISTE

Y por si acaso hay alguien que aún lo duda, me he tomado la pequeña molestia de hacer un breve y personal listado con algunos de los tebeos que, aparte del buen hacer de sus dibujantes, merece la pena comprar por la labor de sus guionistas. Ojo, recalco lo de personal porque están todos los que son, pero no son todos los que estan. Seguro que hay muchos más que añadir, pero estos de abajo sí los he leído como para recomendarlos. Además, no he metido los que se lo montan en solitario como Paco Roca o David Rubín, a los que admiro por ser capaces de hacer esa labor dual de guión y dibujo a las mil maravillas.

Sordo con guión de David Muñoz.

Jazz Maynard (Vol. 1 a 6) con guión de Raule.

Las Serpientes Ciegas con guión de Felipe Hernández Cava.

Ken Games (Vol. 0 a 3) con guión de Jose Robledo.

La Canción de los Gusanos con guión de Alex Romero.

Blacksad (Vol. 1 a 5) con guión de Juan Díaz Canales.

El Arte de Volar con guión de Antonio Altarriba.

Olimpita con guión de Hernán Migoya.

Dos. Primeros Síntomas con guión de David Braña.

La Revolución de los Pinceles con guión de Josep Busquet.

Silhoutte con guión de Víctor Santos.

El Velo con guión de El Torres.